Les 5 territoires créatifs

Les 5 territoires créatifs du cours

Vous venez de voir la richesse du web créatif dans le panorama des 8 domaines. Ce cours structure cette exploration autour de 5 territoires qui guident votre apprentissage et votre projet personnel.

Les frontières entre territoires sont poreuses — votre projet peut mélanger plusieurs territoires.

Les 5 territoires

1. Expériences muséales et spatiales

Concept : Le numérique enrichit et augmente l’expérience de lieux physiques.

Caractéristiques :

Géolocalisation et navigation dans l’espace réel
Audio spatial et ambiance immersive
QR codes, NFC, codes 2D narratifs
Visite guidée interactive augmentée
Documentation de lieux, d’architectures, d’histoires

Exemples de formes d’interactivité :

Machine : capteurs GPS déclenché des contenus
Sociale : visites en groupe avec partage
Contributive : accumulation de témoignages des visiteurs

Quand ça fonctionne :

L’interaction renforce la connexion au lieu
L’histoire locale prend sens
La technologie s’efface au profit de l’expérience

2. Jeux de société hybrides

Concept : Une application numérique assiste une expérience de jeu physique sans la dominer.

Caractéristiques :

Application compagnon pour jeu de plateau
Gestion des règles et du temps
Création de contenu (cartes, événements) générés dynamiquement
Score et progression synchronisés
Interface épurée et rapide (on ne veut pas quitter la table)

Exemples de formes d’interactivité :

Machine : gestion d’aléatoire et de règles
Sociale : coordination de joueurs via l’app
Contributive : customisation des règles et de l’expérience

Quand ça fonctionne :

La technologie sert le jeu, ne le paralyse pas
L’app est plus rapide que du papier
L’expérience reste humaine (jeu de table sans écrans omniprésents)

3. Expériences de lecture augmentées

Concept : Raconter des histoires avec non-linéarité, scrollytelling, hyperliens narratifs et fictions à embranchements.

Caractéristiques :

Narrations non-linéaires (le lecteur choisit son chemin)
Scrollytelling (animations synchronisées au scroll)
Hypertexte et lectures multidimensionnelles
Fictions interactives et ARG (Alternate Reality Games)
Mise en page expérimentale et typographique

Exemples de formes d’interactivité :

Machine : choix qui changent le récit
Sociale : jeux collaboratifs et résolution collective
Contributive : fictions écrites collectivement

Quand ça fonctionne :

La non-linéarité révèle des profondeurs du récit
Le scroll devient rythme narratif
Chaque lecteur vit une histoire légèrement différente

4. Interfaces expérimentales et ludiques

Concept : Réinventer les gestes et les interactions. Challenger les conventions des interfaces.

Caractéristiques :

Détournement des interfaces standards
Gestes inhabituels deviennent logiques
Surprise et délice comme moteurs
Exploration pour découvrir les possibilités
Interfaces minimalistes ou maximales selon l’intention

Exemples de formes d’interactivité :

Machine : capteurs et entrées créatives (accélération, microphone, temps)
Sociale : interfaces qui invitent à jouer ensemble
Contributive : interfaces qui se construisent avec les utilisateurs

Quand ça fonctionne :

L’utilisateur découvre naturellement les gestes
Le plaisir du geste prime sur l’efficacité
L’interface raconte quelque chose sur le monde

5. Outils créatifs et générateurs

Concept : Créer des instruments numériques qui deviennent des outils créatifs. Générer du contenu (visuels, sons, textes) de manière procédurale ou assistée.

Caractéristiques :

Synthèse générative (images, musique, texte)
Création sans compétences techniques préalables
Instruments visuels et sonores
Jeux génératifs infinis
Co-création humain/machine

Exemples de formes d’interactivité :

Machine : algorithmes génératifs et IA créative
Sociale : création partagée et remix
Contributive : outils qui s’améliorent avec les contributions

Quand ça fonctionne :

L’outil est plus amusant qu’une tâche de production
Les résultats sont surprenants et variés
Même les non-créatifs se sentent créatifs

Cadre d’analyse : 3 dimensions pour concevoir

Pour concevoir une expérience dans l’un de ces territoires, analysez ces trois dimensions :

Dimension 1 : Formes d’interactivité

Avec qui/quoi interagit l’utilisateur ?

Machine : Algorithmes, capteurs, données → expérience prévisible mais complexe
Sociale : Autres humains → expérience imprévisible et émotionnelle
Contributive : L’utilisateur crée/modifie le contenu → narration collaborative

→ Lire en détail les 3 formes d’interactivité

Dimension 2 : Rôles du public

Quel rôle joue l’utilisateur dans la narration ?

Fantôme : Observateur invisible (documentaire)
Personnage : Acteur avec agentivité (jeu de rôle)
Divinité : Contrôleur omniscient (dieu du jeu)
Lui-même : Acteur authentique (autobiographie numérique)

→ Lire en détail les rôles du public

Dimension 3 : Structures narratives

Comment l’interactivité structure l’histoire ?

Linéaire : Un seul chemin (même si non-linéaire en surface)
Élastique : Détours mais retour au chemin principal
Concentrique : Points de vue multiples sur le même événement
Parallèle : Plusieurs histoires qui ne se rencontrent pas
Embranchements : Choix significatifs qui créent des chemins divergents
Constellation : Fragments sans connexion linéaire (puzzle narratif)

→ Lire en détail les structures narratives

Comment choisir votre territoire ?

Les 5 sections ci-dessus présentent chaque territoire. Pour choisir le vôtre :

Lisez les descriptions de chaque territoire
Identifiez celui qui vous parle (intention créative, types de projets)
Explorez des exemples dans chaque territoire
Utilisez les 3 dimensions (formes, rôles, structures) pour l’analyser

Pages détaillées : Les pages complètes avec 5-8 exemples analysés seront bientôt disponibles. Pour l’instant, utilisez les ressources de ce document et la galerie d’exploration.

Intégration avec les fondamentaux techniques

Une fois votre territoire identifié, vous apprendrez les techniques Svelte spécifiques à ce territoire :

Muséal → Géolocalisation, Web API, animations avec scroll
Hybride → État complexe, gestion de règles, synchronisation
Lecture → Scrollytelling, non-linéarité, hypertexte
Interface → Gestes, entrées créatives, micro-interactions
Outil → Algorithmes, génération, paramètres créatifs

Prochaine étape

→ Retour à la cartographie

→ Passer aux fondamentaux techniques